神様 届いていますか
招待状代わり贈った あの花は
-----ゴスペラーズ「或る晴れた日に」

怒涛の日々でした。
金曜日に塩谷さんの「Saltish Night」を観てから、日曜日：渋公、月曜日：横浜ランドマークプラザホール、火曜日：ZeppTokyo。
ここ5日間で観たライブは合計4となりました。
この感想をどないせい、ちゅーねん（自爆）と言いつつ、塩谷さん以外の行ったライブの感想をば羅列。

・12月26日：WORLD WIDE BAPE HEAD SHOW＠渋谷公会堂
弟と参加、11列目で体感する。機械モノを入れてもbandが、音楽が面白くなるliveの典型を観た気分。はっきり言って「買い」でした。
弟くんに感謝。このliveは彼の成人式祝いとお年玉を兼用したため、チケ代は全部ワシの自腹っす（自爆）
ザ・ユーヒーズ→嶺川貴子→スーパーカー→スチャダラパー→コーネリアスの順番で登場。
ユウヒのところでの堀江くん率の高さとベイビー登場に唖然。
スーパーカーは夏より成長したと思う、ワンマンが観たいねと姉弟で会話。
嬉し過ぎたスチャ登場。ライムの嵐を体感。もー「今夜はブギーバック」こそ我らの青春somgでせう。
コーネリアスは視覚と聴覚の方の見せ方が巧いと思う、世界に出るだけあってそれだけのものがあるんですよ。納得。
コーネリは曲が終わった途端にguiterからアンプの線を引き抜くperfomanceがカッコ良かった。クハァ（感嘆）である。同着でジュンジくんのjumpの美しさが挙げられる自分がおるが（自爆）
ユーヒによる肩下げのマニュピレータ（だっけ？）でのピストル効果音炸裂とか、コーネリ登場の時の「マイクチェックマイクチェック」だとか、シニカル的見せのツボがナイス。

・12月27日：1999 FINAL CONCERT IN LANDMARK PRODUCED BY SAITO NOBU
guestにゴスペラーズと稲垣潤一氏。これだけでも豪華なのにbackが凄いんだって!!（興奮）
バンマスが斉藤ノブさんでしょ、keyboardが（小林）信吾さん、drumが則竹さん＠Ｔスクエア、bassが須藤さん＠同じくＴ、guiterが古川さん…。
六本木PITINNで1stage4000円の世界ですよ（例えになってない）ゴスが今一緒に回っているbandを離れ、違うbandでやったらどうなるのか？という興味が尽きなかったんで学園祭も「G5」欠席の中で参加したんですけど、まずbandの面子の良さに「申し訳ないですけどticketお願いします」と頼んだ甲斐がありました。
当たり、でしたね。こういうゴスペラーズで観たい!!という「私の思うところ」をドンピシャとやられてしまいましたから。今年のゴスペラーズ限定bestliveは、この横浜liveと「五鍵」＠沼津（序盤戦のハイライト。ここがあったから浜松が良くなって以後の公演が良くなったと思う）「五鍵」＠浜松（MCはここと千葉が一番だったんでは？、千葉は未経験なのでそのMCの破壊度を知らないけど凄かったらしい）になりそうな自分…。
この日やった曲は全部「ツボ」でしたが、中でも「熱帯夜」remixでの披露は「普段のliveでこれ出来ないよな」と思えるくらいだったからなぁ…（苦笑）
本当なら「特選：斉藤ノブさん名言集」を書きつけたいくらいなのですけど、この日大傑作なのは決め台詞の「俺、今日、リポD2本飲んだから」でしょう。
稲垣さんの「今のゴスペラーズのような食生活は絶対できない」には絶賛の拍手を送りました。
というか、彼らも出来てないんじゃないの？と言いたくなるが。＜酒・カフェイン飲料・乳製品差止生活
「音楽として」ゴスペラーズを楽しめた、これが良かったのかもしれません。

・12月28日：ゴスペラーズ＠ZeppTokyo
行かないと思っていたんだけどな、12月21日までは（爆笑）
周囲の称賛の声、今の私には「疑問符だらけの眉唾」だったんです。その理由を確認したいから、売りに出されたticketをりに出たという感じで参加しました。だから狼少女なのですが。
それが27日と28日とではっきりと、そして今年「五鍵」tourで思った違和感の理由の一端が判った。
2日連続で聴いた「シークレット」、あの曲の印象が「今日は薄い音で印象が残らない」だったから。聴いてる分には、観てる分には、その時だけは楽しいんだけど。直後「どうなの」と思うのよ…
痛感した。今のゴスのbandのbackの音では、私の中で消化不良を起こす。不満が出るようになってしまった。
まず、特に今年の酒井・安岡（敬称略で失礼します）の急激な成長を観ると余計にハッキリした。彼らの成長が凄過ぎて、一緒にやってるbandが全然機能してない。
音楽的にも成長したことが、逆にbandの限界を感じさせてしまった。
音楽的にもゴスペラーズがちゃんと打ち出せたことで、逆に「CDは良いけど、liveはどうなるの」という結果を産んだ。
あのbandでの最高点、私なら「衣食住」だと思う。今年、「五鍵」tourでband色を強めた事で、逆に「band、どうなの？」と素人目に思わせてしまうことになってる。
でも、村上てつやという人間を考えると「切り捨てる」決断は出来ないでせう。

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それは光る絵の具を溶いて音楽を奏でること
世界中の切なさと優しさ歌う旋律
-----塩谷 哲 with FRIENDS「星の夜」

今年もこの曲が聴けたことを、感謝します。
特にチケゲをして下さったMAHOさん、本当に有難う。

24日の会社は「4連休を目論む」人たちの多いせいか閑散としていました。
もともと「用事有ります」と公言していたので、去年より余裕のある会社の抜け出しが出来ました。三鷹行きの東西線に乗り、一路中野へ。
今年のSaltish Nightで通算3回目。参加するのは去年に続いて2回目になりました。今年は参加memberに特別、華のある人も多く参加されてない（去年でいうKiroro然りNORAさん然り、前々回の春女ちゃんだとか、所謂名前が通る人の空気はどこか華やいでいるんじゃなかろうかと推測する）せいか、2階席まで満杯でもなかったようなんですけど、内容としては今回が凄く好きだったりします。
んー、Christmas songをやったからとかじゃなくって。
original多めの曲順だからとかじゃなくて。
単純に良かった（絶句）と思えたからなんですけどね。
実は、序盤の今滝さんはそう「良いなあ」とか思わなかったんですけど、むしろ難しい空気の中で健闘してるなぁ…とめちゃめちゃ冷静に思っていたんですが。
次の玲葉奈嬢登場あたりから「わはは、私好みかも」と思っちゃったんですね。
最初のKOはfakeしまくりでjazz singler真っ青に彼女が塩谷氏をノセまくった「Thinkin'」かも、あのbluzyな曲がこじゃれたjazz modeで迫るというのは楽しい。rearrangeの妙というのか。
今週火曜日のスガさんといい、こういうliveが多過ぎです（爆笑）
次のKOは、TAKE（SKOOP）氏。
なんというか、昨今の若手のsingerの中で、もしかしたら彼が「佐藤竹善に一番近い領域に行けるsinger」かもしんない。そこまで思ってしまった。
一時期それをゴス（特に黒沢さんあたり）に求めたところが私の中にあって、それはそれであるんだけれど、>それを軽く越えてしまった気がする。
声一つで、なんというか、雰囲気も空気も届けられる声というのか。声が先ず深いことに驚愕、そこに声域があるもんだから再度唖然。
彼の歌った「Amanogawa」は、やっぱ凄過ぎる。
どうやらFM radio局恒例でもあろう「佐藤竹善のお墨付きsong」として、今年はこの曲が大宣伝されたそうなので、これからどうなることやら…（かつては公開録音の現場で、SLTファンに向かい「てめぇらL-Rを聴け!!」と豪語した逸話のある方だけに…）
3度目のKOは、五島良子さん。
長年の付き合いだけあって、塩谷さんとの「糸の切れた凧（命名：佐藤竹善）」状態のお喋りも難なく。
突然繰り広げられた一番だけの「OPEN UP」披露も凄かったけど（まさか生で聴けるとは思わん）、圧巻だったのは号泣寸前で涙を止めるほどだった「BLUEBIRD」でせう。
もともと凄い歌い手さんではあるんですが（注釈：singersongwriterでもあるんだけれど）、後半、それまで白だったはずのホリゾントが、夕焼けを思わせる色に変わり、Stringsとpianoをbackに手を広げる彼女の姿に涙腺が壊れるかと思いました。
あれは鳥肌でしたね、震えが止まりませんでした。今回は、前回になかった「震えが止まらなくなるほど感動する」のが多かったんです。

ところで、塩夜皆勤賞の男・佐藤竹善は「競馬の予想屋」そう自らの衣装を称し、自爆しつつ登場。
相変わらず？自分が主導権を握ったMCを展開。なにせ「Englishman In NewYork」の曲名を言わず最後の最後まで「ニューヨークのイギリス人」と言い放つ（爆）有様の中、どうして曲には入る前になると全員爆笑しつつになるのだぁ!?（かくいう私も笑っていたが）＠会場という中で、必ず曲の時はやっぱり、佐藤竹善はキチっと届けてくれる。
実のところ「佐藤くんと塩谷くん」の2人になると急に安心して、同時に期待して見れたりする。来年のsoloに期待が持てそうだ、というのが素直な感想。
来年はsolo tourで、日本人はSALT（塩谷哲）とタカ（沼沢尚）だけ、というcommentに「来年もタカさんを観るのね〜」と先日のliveを思い出し崩壊する>自分が…＜とか言いつつ、小さく手を叩く。
個人的には佐藤竹善のcomment付きで披露された「ひとりで生きてゆければ」。
この曲が良かったなぁ…、というのも私という人間は母親の影響でオフコースを幼くして経験してる人なので（でも、私は竹善さんのいう「5人の時のオフコース」ではあった、中学一年で「君が、嘘を、ついた」を歌う子ども…（自爆））オフコースには、それはそれで思いもあるのだ。
最後の最後、アンコールが「星の夜」からそのまま「アヴェ・マリア」で終わる展開。
この「アヴェ・マリア」が最後のKOだった。

続きを読む "991225"

ぼくは本気だ　今度こそ君と　快楽の底に落ちていきたい
-----スガ シカオ「SWEET BABY」

世界は震度1か2か。＜某少年漫画にあった台詞より拝借、ご存知の方も多かろうというあの漫画ですわ。quiz♪（起爆）
今日も。
スガシカオを観た日というのは、本当にheadbackingし過ぎで脳が攪拌されてます。
言葉数が減ります。明日の仕事どうするつもりなんだ、てなくらい崩壊してます。決壊してもいいのかもしれないけど、それは23日までの辛抱とします。とにかく、それだけのものを選んで観たんだ、と思ってます。
「さちさんのことだからG5に行くと思ってた」という言葉を頂戴しつつも過去にはPOWER STATION（2度とも10列以内）でワンマンを2度もゴスは観てるし。と思い、どっちかといえば横浜狙いだったので、あっさりとG5東京2公演を蹴ったところ、ポッカリ空いた21日はスガシカオ＠渋谷公会堂。
それも9列目だ（前回は3階席最後尾真正面。実は「黄金の月」でのこと、スガさんがlightingの都合上直接光の中になってしまい、幻想的ではあるんだが目が痛い「黄金の月」となった(^-^;）、ゴスでいう北山side。
bandmember的には間宮さん、森さん方面。
とにかく、来年出るスガさんのPV集のvideoは、今回のtour最終公演でもあるNHKホール公演の4曲が入る!!ということを知りました。またvideo撮影現場に居合せたようですわ。
これにはSeiくん（今回のチケゲには大感謝大感謝）とニヤリ。あれはあれで凄かったからねぇ…
とにかく、スガさんを見ればタカさんにブチ当たるという場所。
これでまず崩壊しないわけがない。それ以上に、なにせ開演時間の6時45分justに渋公に文字通りに駆け込んだ私は、荒い息が上がったままでintro.突入でしたからねぇ…。＜今日は、テストケースに追い込まれてしまった。6時10分に会社を退散する。抜け出せなかったのだ。
だって、良いですか？40分に渋谷駅到着の人なんですけど＜銀座線です、それも。
思わず「（開演前まで赤坂BLITZ前に皆様に会いに行く）赤坂組したら良かった〜」と思うまでに至る（爆）

ただねぇ、私って身長が170以上でしょ？
女性の中で頭一つ、出てしまうんですわ。その上、叫ぶんですよね。「いえぃーーーッ」とか「うおー」は当然至極で、まず「ヒューッ」と曲の途中とか各自のsoloでジャンジャン入れてしまう。
笑うところでドカンドカン声を出して爆笑するし。更には踊る踊る。
足でrhythmを刻むことも有る。拳なぞ何度も振りかざす振りかざす。オマケにchousの裕子さんpartを熱唱してる（爆笑）つまりスガさんに対して、ハモっている（爆笑）
最後に「タカさーんッ」（悶絶）

今日のツボって、というか、やっぱりスガシカオって良い。凄い。カッコ良い。
そんな彼は歌詞も飛ばすが（苦笑、それもご愛嬌）それ以上に吠える吠える。
guiterを振りかざす。
んでもってbandに決めの数を出す出す、それにキチっと決めに入るbandの凄さに崩壊。
追加なんだし、そんな曲構成を変えてない筈じゃない？なのに新しい発見が多いこと多いこと。]
それってbandの力の有る証拠かもしれませぬ。同じことをしても全然違うのがliveの醍醐味なんで、これは純粋に嬉しい。
なんというのか、SLT以来、bandを見てて楽しいんですよね。
そしてbandごと、好きなartistに狂えるのが嬉しい（笑）bandmemberまで魅入ってしまうのは当然なんだけれど、彼らの仕事の良さにビビってしまう。
こういう場所では、ついタカさんのことを私は声高に言ってしまうんだけれど、それは森さん然り。
森さんの粘り癖の有るkeyboardって、やっぱスガシカオの音の一要素なんだと思うわ。

「SHIKAO & THE FAMILY SUGAR Tour '99 FINAL」渋谷公会堂

01.310
02.リンゴジュース
03.ヒットチャートをかけぬけろ
04.日曜日の午後
05.ひとりごと
06.夕立ち
07.夜明けまえ
08.グット・バイ
09.ふたりのかげ
10.In My Life
11.Happy Birthday
12.これから むかえにゆくよ
13.黄金の月
14.バクダン・ジュース
15.正義の味方
16.いいなり
17.SWEET BABY
18.イヂメテミタイ
19.ストーリー
-------------------
EN-1.あまい果実
EN-2.愛について
EN-3.このところちょっと
-------------------
EN-4.ぼくたちの日々

誤解がありましたね、本当に周囲が誤解していたんですよ。
「G5（※ゴスペラーズ5周年ツアー）のBLITZ、行くんじゃないんですか？さちさん」
…（沈没中）、ゴスフィールドにコレほどまでに「さちさんは行く人」と思わせてたこと、そしてそれを思う人間が多すぎる実態を自分が把握してなかった（自爆）と思いました。
元々「いろんなライブを観たい」人なので、観たくない時には観なければ良いと思ってます。

渋谷に到着したのが、開演5分前でした。よく走った自分に、自分を誉めたい衝動に駆られました。BLITZだったらどうだったんだろう（首を傾げる）、諦めて走らないでしょう。
そのこころは「あの赤坂駅を出た先のBLITZまでの階段を走る気がないから」（爆笑）
驚愕の9列目（1桁）、スガさんの後ろにタカさんを拝めるという私好みのポジションに感涙状態でした。この月で多分、いちばん楽しみにしていたライブはこれかもしれぬ…（スミマセヌ）

迷っていた行く先を見つけるのには
ほんの少し きのうより勇気がいる
-----Selfish「Spinning Wheels」

ど趣味、もろ爆走ですな（自爆）＜選曲がSelfishちゅーところで(^-^;
ひょんなことからradioから怒涛の幕開けになった日曜日でした。「Champagne branch live」がもうOAにのってまうとわ…、前回は1ヶ月くらいパカっとlive録音当日からOA当日まで空いた気がしますぜぇ（鬼畜）＞某放送局様
そのlive音源とやらを聴いたのですけど、えらい私が好きなline（選曲込）で。
ひねているのか、私という人は「他の人より「Two-way Street」を高評価する（ご指摘 by AIKO@NAGANOさん）」ゴスファンという人です。どうしてなのか今一つ測りかねますが、具体例をあげるとより判ると思えるので、具体例を羅列。

・Spitzで一番好きな曲は「青い車」で「ロビンソン」は名曲と言い放つ（自爆）かなり「楓」に落ちた人でもある
・Grapevine「光について」の評価が割りと低いくせに「スロウ」「白日」の名曲説を唱える（自爆）そのくせ、最近評価したくなるGrapevineの曲というのが「Passing through」だったり「坂の途中」だったり「覚醒」だったり。「君を待つ間」は名曲に入れる人ですが(^-^;
・single cutされた曲よりも、そのalbumの1曲目に落ちるcase多数。今年で言えばcool drive makersの2枚のalbum。
・SLTで一番好きなsingle曲が「Joy」か「Rise」で、本当に路頭に迷う（そこで福山雅治に拾ってもらえればなお良好）。それでも他人様に送るMDへの入れる回数が一番多いsg.は「Home Town」という曲がり具合（笑）そこで「Forever」を入れる勇気が欲しい（苦笑）
・スガ シカオの3枚のalbumのうち、やっぱりAOR色の強い「Sweet」が好きだったりする。ああいう鍵盤系に弱いというのが本性であるんだけど、こないだのliveではdrのタカさんに悶えた〜〜（爆笑）シカオちゃんも観てるんだけど、自然とタカさんに目が行く自分に「つくづく面食いなのだな」と痛感するに至る。
・ラズ（RAZZ MA TAZZ）の名曲といえば「よこたっちゃん（注釈：よこたっちゃん＝横山達郎さん、ラズのleaderでありacostic guiter担当）の書く曲」と叫ぶ（爆笑）＜これはラズファンでも判りづらいわ(^-^; だから「EYES」とか好きだなあ、と言いつつ、一番好きな曲は三木作品だったりする。それでも「白い夜」とか「COSMOS」とか「Nudeの途中で…」だとか←絶対にsg曲ではない。「Season Train」名曲説は撤回する意思はないけれど（苦笑）singleで好きだったのって「Message」だったなぁ…

要するに「筋が少しばかりひねくれている」んだと思うんだ（爆死）
それが個性だし人間性のひとつなのだと私は思う。それまでは「同世代らしくない」そういう自分が心底嫌いだったけど。
Grapevineで思い出したんだけど、そうそう某放送局のthe pillowsの番組で。「光について」と曲を紹介してるのに、かかった曲は「スロウ」だった（先週の金曜日、某局地内にて帰り際に大起爆させたネタ）。
あれは聞き違い？かと思ったんですけど、そうじゃなかったです。ええ。どうするんだ!?ええ!?（録音とはいえ番組の最後になっても訂正もないのだから、相当なstaff sideのmissですよ）


ところで。怒涛のlive週間突入の1回目。
rough laughのlive＠恵比寿、行ってきました。
サッチンの「今日は俺が皆の恋人だから」発言に「本格的に西沢サトシはlive中における天然崩壊charactorを極めつつある（壊）」と思わせてくれつつも、ビシっと音楽を堪能させてくれるliveでした。
しょっぱなの「刹那主義」から好きな曲だったから、もう（感涙）
毎回観る度に「良くなってる」と思えるのが凄い彼らの特徴で、なによりの成長の証だと思います。でも、同じ数だけ「liveでの欠点」も否定できない、のも事実で。
良いことが増えると、その反面「良くない面も出ないわけじゃない」。
私は彼らを悪く言うわけじゃなく、どうしてそうしたのか。何故そうなるのか。そう思えるから、言いたくなるだけなんだけれど(^-^;
なぜ「Do It!」のサビの英詩を突然客席に歌わせたのか。という疑問がひとつ。
どうして、あの曲なのか。あのpartなのか。むしろ「flowers」の掛け合いの方が歌えている状況や、あの曲の方が皆が歌ってるかもと思えるからこその疑問としても、どうも引っ掛かる。
そして、歌唱指導のcornerもそれほど設けないままにウヤムヤに突っ走ってしまった。あれをするなら、キチっとカタチになるまでサッチンも、bandも粘ることが必要。それをしなかった。それが余計に突っかかる理由だ。
本当に、ああいう箇所で歌わせるなら「場の都合上、客が引っ込みのつかなくなるところまで持って行くしかなくなる」という、ゴスペラーズ村上リーダーの5月の宮崎での公録ライブのコメントそのまま採用可能。
そこまでしないと客は歌わない（実感である）。だからゴスペラーズなんてのは策を弄して、最初から「なりきりゴスペラーズ」と言い放ち、歌わせてしまうんだけれど。
ほら。rough laughはlive会場が歌声喫茶になる某五人組とは違う色のgroupだから（それでもゴスペラーズ「五鍵」tour最終日、「なりきりゴス」課題曲「愛のためだけに」での ♪関係者も歌えぇぇ by黒沢カオル氏、とやった日には「君たちの敵は増えたね」と純粋に突込みを入れたかったが、繰り出されたphaseのsenseの良さに思わず爆笑した）歌い上げれる人もそうそう居ないと思うんだわ。
だから「本気で合唱させたいなら、それなりの土壌を提供しないと最初は無理」と言いたかった。
ゴスは別件扱いをしたいくらい、客席が歌うどころじゃない。ハモりますから（爆）
おまけに場所も問いません。カラオケは勿論のこと、そのへんの居酒屋でも歌いますし、極めつけは苗場スキー場駐車場でも歌いますからね（※参考文献）＜前回のアカ人"なりきり"曲だった「或る晴れた日に」
あと、どうしても「Bad Company」でbandの演奏が「走ってしまって」聴く方が辛いと思う。
これって個人的実感でしかないのかもしれないんだけれど、実はbandの腕を試される曲だと、執拗に以前から睨んでいるから言うのかもしれない。
「男と女」ばりに暴走してOKな曲だったらまだしも、「Bad〜」はもう少しcoolに熱くやるべきだと思うから、もう少しrhythmのキレを出すことと、疾走しても走らないgroove感が欲しい。それが足りない。走ってしまう曲調なのはどうしようもない。あそこで走らないことで心を掴めるのだから。
そこんとこがSLTや、CDMは得意だと思う。うん。走り過ぎないminer codeのup tempoの曲のやり方が巧いbandだと思うよ、特にSLTだとそれをつくづく思う。おまけに10分もするんだよ、「Rise」なんて…


思わず呟き＠恵比寿ガーデンプレイス篇。

「ゴスペラーズファンがぁ、昔の様にひねくれなくなったのはどこからだと思う？」
「んー、『さかあがり』の評価や狙いが思いの外、受け入れられなかったところからだと思う」

むかぁし、むかし。「アカペラ貴族」を観た時のこと、奈落の底から階段を昇って登場したスーツに伸ばし掛けのぼさぼさ髪、首スカーフ（爆）状態、ともすれば音楽教室の肖像画の服装状態かもしれない村上氏に、客席は満場ヤンヤヤンヤの喝采と爆笑とで出迎えた。
たぶん今なら「拍手喝采と歓声」で迎えるのだろう。歓声というよりも嬌声、かもしれない。最近思ったのは、私は彼ら自身の性格のひね方と、その出し方が好きだった。
当時、ゴスが好きだった理由はそれかもしれない。それが今の今までゴスを観る理由なのかもしれない。
『さかあがり』は、live videoとしては正直な話、shotが少な過ぎるのと曲数の割りに曲の端折り（non-cutし）過ぎが気になるので今一つだと思う。が、企画モノとしたら、あれほど傑作のparodyを「し切った」音楽videoは他に見当たらない。
その意味では稀代の傑作だと思う。下手なお笑い芸人ビデオよりも、あれってバカになれるし、なにしろ楽しめる内容構成だと思う。音楽業界を知ると余計に笑えるのがpointではあるんだが（爆）
が、あれを本気で信じそうな人種も世の中には居るような気もする（苦笑）

「First Tour」恵比寿ガーデンホール

01.刹那主義
02.WEEKENDのJAZZMAN達へ
03.[unknownsong]
04.神様！僕達は走っていく
05.かしこ
06.special wish〜だんだんアナタが好きになる〜
07.誰のために鐘は鳴る
08.アタシハタチノネ。
09.デジタルローカスト
10.CRADLE TO GRAVE
11.BAD COMPANY
12.Do It!
13.男と女
14.flowers
15.sometime somewhere
-------------------
EN-1.Simple Six Moments
EN-2.my routin life
-------------------
EN-3.Do It!
EN-4.素直になれたら

このライブ。かなり疑問符を私にもたらしてしまいました。
その際にも書いた通りなのですが繰り返すと
「あそこで歌わせるなら、キチンとサッチンが歌わせる状況に客を追いやる覚悟が必要」
だと思ったのです、正直に。
実際に「歌うライブ」に行く本数が多いので（ゴスペラーズ以外でもスタレビでもシングライクでも歌うものは歌う!!）言えるのですけど「歌わせるなら、日本語の詩でないとまず辛い。せめて擬音かフレーズじゃないと知らない人は歌えない」定説が（苦笑）あるのですけど、それ全部度外視したから。
コアファンは喜ぶ内容ですけれど、新しいファンの人に「Do It!」の英詩は辛いでしょ、アルバム収録曲ではないシングルのc/w曲を歌わせるという度胸に、完全に疑問符が点灯したんですわ。
ファンの差別化、そういう言葉が目にちらついて。

そこまで言うのも。会場の端の方で、かなり後ろから観ていたんですよ。
そうすると、周囲がコアファンではない、ファンも初心者にぶち当たる。沢山のそういう人たちの反応が、この瞬間、鈍かった。恐ろしく。
そりゃ唐突にバックトラックもなくして、ああ出すのは普通はないですからね。そして、歌うことに反応した頃にサッチンが逃げた。そう、私には見えた。だから厳しい。
今年（※筆者注：1999年）一年で破格の成長を遂げたバンドはrough laughだ。
そう言い切れるからこその欠点指摘なのですが…。普通は思わないだろうな、そんな楽曲の出し方だの構成だの。

心は何処へ
彼方の側へ
強さの果てを
辿りたい
だけ
-----Sing Like Talking「Standing」

遂に。
というか、禁断の領域へ入ってしまいましたね（自爆）
あれほど「軽いhomepageを作る」だの「textとframeだけでどれだけdegineが出来るか」と言って来たんですけど。contents案内まで画像だぁん!!（自爆）という有様ですよ。
ええ、30日間trial版のMicromedia Fireworksを自分のPCに入れたんですけど、なかなか画像とか作れず「ぬぅ」と思っていた私には福音のようなsoftと化す有様で（自爆）本気で面白いからどんどん作ってしまう。
金の掛かる玩具（爆笑）とも言えるのだが…。で、一日使っただけでこれくらいは作れます。
text参照なし、参照したのってhelpを多少（爆死）という中で試行錯誤の末に出来たものがコレです。
箱font＞Box（といふ名称）はfreefont配布のところからのdownloadのモノですな。
で、そんな微妙な（笑）softを昨日の土曜日、買ってしまったわけです。
それまではtrialですから（苦笑）思わず学生の弟＠静岡県内某所をしょっぴいて学生証を提示させたい衝動に駆られたのは何故でしょう（起爆）＜academypackは安い

先週から、びっちりと仕事になってしまいまして。
残業も「終電乗り過ごす寸前まで」でした日もあって（その翌日に飲むというのも凄いが、その日は終電2本前でした）。しようとした休日出勤は出来ず…、昨日は午前中一杯死んで、午後から買い物に出たくらいで。
今日は荷物の受け取りと組立とが有って、荷物が来たのが正午で、断念しました。
で、ふたりで組んで25分のshelfを、1時間以上かけて試行錯誤しつつ組みたてていたんですけど…＜どうにかできましてよ。
しかも組立中に実業団女子駅伝中継を終始観まくり、地元でもあった浜松・スズキ自動車の快進撃に「垂れ幕が浜松駅前に垂れ下がるだかねえ」とぼやきつつ「れつだんあげっ♪シークレット♪」だけ歌えるようになって（苦笑）＜CM前のzingleがこれなんですよぉ。
それもあるんですけどpageを直そうと思ったらそうせずにいられず。
singleもalbumも聴く暇ないですね〜。
なにせ「シークレット」を真っ当に聴いたのが今日なのはどうなの＜自分。
なのに金曜日深夜に珍しく（この日、珍しく先輩たちとお酒を飲むなんてことをしたせいかもしれぬ、本当に酔っ払ったのだろう）某chatに参加して、唐突に「あ、バリさん回してる＞J-WAVE」と振るという有様でした。この選曲がめちゃめちゃ良かったの〜、時代は確実にバリに吹いているね（爆）

ま、驚いてくれたかな??＞ををる。ということで。


【追記】
画像は1周年記念で作成した画像。当時のHP、画像は此方で見ることが出来ます。

「LIVE DRIVE 3000 Final Rainbow〜七色でのりこえろ！ '99〜」渋谷公会堂

01.SMOKY LIFE
02.Maybe I cry
03.空よりも高く飛べたら
04.33
05.ウォナンディ
06.うそつきのうた
07.5次元のカオス
08.long lonely driving
09.陽だまり
10.あなたがすき
11.ゆっくり歩く
12.BAN! BABY! BAN
13.inst.[unknownsong]
（ベースのヤマさん、謎のDJブースに乗っかり登場）
14.容疑者
※M-12からM-14はインスト。
15.soul my kitchen
16.Call my name
17.アモレゴ
-------------------
EN-1.涙の誓い
EN-2.COOL TRAIN
-------------------
EN-3.DRIVE HOME

12月の怒涛のライブ期間を飾ったのは、今年「見逃しまくった」と思ったCDMです。
彼らの初ホールライブが奇しくも私の初CDMとなりました。
「ウォナンディ」で ♪気になるって、それは〜、社会の窓 と歌詞替えて歌われて、そろそろ忘れ去りかけていた10/15の最前列を思い出して号泣。

僕らはもっと高く飛べる
あやつる事物捨ててしまえ
-----cool drive makers「Call my name」

会社から駆け込んだ渋公は、開演5分前の熱気の中でした。
文字通り息を切らした私の目の前にぬっと人影が現れて、えらい勢いで安堵したのを覚えております。いやあ、広い会場で携帯も無いのに（注釈：この日、会社を早く抜けると公言したために、逆に朝早く会社に行った私は、普段以上に抜けてしまったために（自爆）携帯電話を部屋に忘れてしまった。連絡の来るだろうという時に持っていなかったのである）どう人を捜すねん＞自分と思っていただけに。
そういうことでスガシカオlive（12月21日＠渋公）ticketを受け取り、席でMAHOさんとも合流を果たし、ticket代がSeiくん←私←MAHOさんと3人の間を行き交い（爆死）10分押しで、初のCDMのliveがstartしたのでした。

曲順を断片的にしか覚えてないのですが、一番最初に「SMOKY LIFE」。
2曲目で「Maybe I cry」（intro.のカッコ良さにも精神状態崩壊寸前なのに2曲目で大好きなこの曲だとは!!）。intro.の照明の当て方がめちゃめちゃカッコ良くって…、もお（ため息）
にしても、bassの音の抜けが悪い以外は殆ど「すげぇ」連発状態だったですわ。inst.＞「容疑者」を巧く使って遊べるというのも懐の大きいところだと思うし、歌詞を足した「ウォナンディ」、 ♪……てた、社会の窓 と歌うところの「遊び」の精神、特にこの日最強の渋公ネタとして君臨すべきは ♪この「渋公」に、僕の歌を、僕の歌を〜 、そう歌い切ったdebut曲「アモレゴ」でしょう。
でも実は、「ウォナンディ」の「社会の窓」にはMAHOさんと私、
「……、黒沢さんじゃーん（自分内起爆）←liveraryの10月15日livereport参照」
となったけど、…なぜか唐突に。
思わず ♪このまま世界の果ぁぁぁぁてぇぇぇぇぇぇ と歌いたくもなるくらいに。＜artistも場所が違うよ（爆）

錯乱興奮度というのでは先日のスガさんが最高点というのかな、あれは一種カリスマ状態というのかtrance入るというのか「妖し」の境地というのか、彼の存在とその音楽だけで木刀で殴られるようなあっさりブチのめされたというのが正直な感想で。
じゃあ、CDMはどうかというと近くに「引き寄せてくる」感じがした。引っ張って行ってしまう、惹き込まれてしまう。そうして魅了される。
私の音楽の趣味は、基本的にやる音楽のtasteに「jazz臭さがあるかどうか」というのが、意外とpointなのかもしれない。でも、pianoとか鍵盤をpercassiveに弾く人が好きだ。だから、鍵盤の色が若干強いけど、bottom隊が主張していないとダメだと言う。
なんかgrooveしたりdriveしたりする勢いの有る音楽全般が好きだという人なので、そうなるのかもしれない。

正直な話、初のhallだとは思えなかった。
なかなかに強気な音楽の攻めも見せたり、member各自（support含む）私より数歳しか年齢差がない筈なのに凄い技術も有るし、そして、その見せ方も巧いと思う。
特に「ネモのジャズ喫茶」では驚愕…
あれって一歩違うと「Lovely根本」に（爆）「ACROSS・水曜日」の片鱗、ここで見参（爆笑）というか、両方の「根本さん」という苗字の方の人間性を瞬時に「そういう系譜なのか」と思わせてしまったのは何故だあああ（自爆）
しっかしguiterlessで始まった、直後の「soul my kitchen」の一連の動き、及び腰のグラインドは完璧にネモさんに軍配を上げる（微笑）
さり気にエロ、でも「ネモのジャズ喫茶」の時間だけ照明が全部pinkなんだよねえ…（爆）＜をい。
ネモさんの声は殆どCD状態で如何にliveでキチっと歌うことをしたのかを痛感したし。いるんだよねえ、CDとliveで全然違う人が（苦笑）良いことが大半なんだけど、時々「うそぉ」というものもないわけじゃないので。
そこから考えると、ネモさんは合格点。あれだけfakeやscatで観ている側を魅了するのって、それって出来ない事が多いと思うんだ。無駄なfakeは要らないという人も、scatだらけだと「FRIPPERS' GUITER??」ともなるだろうし。難しいと思うのだ、それを惹き付けてしまうというのは才能だと思う。

惜しむなら。balladで微動だに出来ない境地に来たら、というのがあった。うん。
こないだ本気で微動できない「黄金の月」というのがあったんだけど、その境地にネモさんの歌が来れた日には本物だと思う。
個人的に「あなたがすき」よりも「陽だまり」での「微動できず」度が高かったのですけど、たぶん、ballad corner最大の見せ場としては「あなたがすき」があったんだろうと思うから、だからこそ辛口にそう言い切ってしまうのかもしれない。
でも、「陽だまり」泣けましたよ、…本気で。
BLITZの頃は多分仕事のcut overも迫りつつあって、今から断言できないのが辛いところだけど、間奏であれだけjazzしてると思えることが有って「jazz taste満載の曲を出さないんですか??」というのが。凄くspiceとしてjazzのarrangeを活用していたけど曲の全編で完全にjazzをしたら、凄くないかな。
そう思うのはズルイのですかね＞ををる

でも、これからも「観たい」という人が増えたのは事実です。
うーむ、良かった良かった。観れる方は絶対に見逃すなっ、絶対に武道館まで駆け抜けてほしい。絶対に走ってついて行くから。このdrive感を見逃すな、ってことでpenを置きます。
が、こないだの某group、何せ曲でもMCでも「ついて来い」と言われて最初の瞬間「……、えぇ??（怪訝）」と思った人のcommentとは思えないわ（自爆）＜自分でも。

【付記】男性からの「ネモーーー」「ディーーーー（注釈：keyのダイスケさんをこう呼ぶ）などのダミ声にガッツポーズを返しながら、ネモさんが「男子ぃ、叫べぇぇぇ!!」と呼び掛けたところ、3列ほど後ろから声がしたので振り返ったところ、Seiくんだったことを付記します（笑）
見たよ（ニヤリ）＞Seiくん


唐突ですけど、今度は化粧水をkeyboardに零す。
数字key他が言うことを効かない（爆）またしてもヨド○シの人と化した自分に、本気で水難の相を痛感しているところ（苦笑）安物のkeyboardにshiftchange。無印で服を購入して帰宅する。
フリースのトレーナー（上着兼用）が6年目に入って、かなりボロと化したのでmensを物色し、ダークグリーンのブルゾンを購入。それに合うカーキ色のボトム＜パンツとブルゾンと揃いの手袋など。